ΠΡΟΒΟΛΗνέα

Ο Δράκος

"Ο Δράκος (The Ogre of Athens)" Νίκος Κούνδουρος Ελλάδα 1956

ΣΥΝΟΨΗ

Ο Θωμάς, ένας μοναχικός και ασήμαντος υπάλληλος, ανακαλύπτει ξαφνικά ότι μοιάζει εκπληκτικά με έναν διαβόητο εγκληματία, γνωστό ως «Δράκο». Η ομοιότητα αυτή τον μπλέκει σε έναν επικίνδυνο κόσμο παρανομίας, όταν μια συμμορία τον περνά για τον καταζητούμενο κακοποιό και τον αντιμετωπίζει ως αρχηγό της.

Για πρώτη φορά στη ζωή του, ο άτολμος και περιθωριοποιημένος Θωμάς αποκτά την προσοχή, τον θαυμασμό και την αποδοχή που πάντοτε του έλειπαν. Σταδιακά, όμως, παγιδεύεται σε μια ταυτότητα που δεν του ανήκει, καθώς η ανάγκη του να αισθανθεί σημαντικός συγκρούεται με την πραγματική του φύση.

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΠΡΟΒΟΛΗΣ Δευτέρα 30/11
ΩΡΑ 20:00
ΑΙΘΟΥΣΑ Σπίτι του Πολιτισμού
ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ ΔΩΡΕΑΝ:  0€
ΓΙΝΕ ΜΕΛΟΣ

Η προβολή της ταινίας θα γίνει στο Σπίτι του Πολιτισμού στο Ρέθυμνο και θα έχει ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟ για όλους. 

H εκδήλωση αποτελεί ένα αφιέρωμα στο έτος Κούνδουρου για τον εορτασμό των 100 χρόνων από τη γέννηση του μεγάλου σκηνοθέτη Νίκου Κούνδουρου. 

Την ταινία θα παρουσιάσει ο ψυχολόγος και θεωρητικός στην ιστορία του κινηματογράφου, Παναγιώτης Δενδραμής.

ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΕΧΝΗΣ Ν.Σ.

Η προβολή της ταινίας γίνεται στο πλαίσιο του 9ου Φεστιβάλ Τέχνης Ν.Σ. 2026 (9th N.S. Art Festival 2026) που διεξάγεται στο Ρέθυμνο από τις 19 Οκτωβρίου έως τις 30 Νοεμβρίου 2026. Κεντρικό θέμα για φέτος είναι η «ΣΚΙΑ (το δίπολο Φωτός και Σκιάς)» και η επίδρασή της στην αρχιτεκτονική, τη φιλοσοφία, την κοινωνιολογία, την ψυχολογία, την αρχαιολογία, την εκπαίδευση, καθώς και στο θέατρο, τη μουσική, τον χορό και τις εικαστικές τέχνες. Συνδιοργανωτής του φεστιβάλ είναι ο Δήμος Ρεθύμνης.

Art Festival NS 2026 Logo

Οι εκδηλώσεις ξεκινούν τη Δευτέρα 12 Οκτωβρίου και ολοκληρώνονται στις 30 Νοεμβρίου. Οι επισκέπτες του φεστιβάλ θα έχουν τη ευκαιρία να συνομιλήσουν με τους 75 συμμετέχοντες σε τέσσερις χώρους φιλοξενίας, στην καρδιά της παλιάς πόλης του Ρεθύμνου. 

Η είσοδος σε όλες τις εκδηλώσεις θα είναι δωρεάν.

Το πρόγραμμα διαμορφώνεται ως εξής:

• Στην ART Gallery Μορφές: θα φιλοξενηθεί μια έκθεση συλλέκτη.

• Στον Θόλο (Τζαμί Ιμπραήμ Χάν – Φορτέτζα): θα παρουσιαστεί μια μουσική παράσταση.

• Στο Κέντρο Μελέτης και Έρευνας Πανεπιστημίου Κρήτης (Συλλογή Ελένης Γλυκατζή- Αρβελέρ) θα πραγματοποιηθούν: Δύο παρουσιάσεις βιβλίων και προβολή ταινίας σύνθεσης (Compilation Film).

• Στο Σπίτι του Πολιτισμού: Θα λάβουν χώρα μια έκθεση σύγχρονων εικαστικών, παρουσίαση βιβλίου, μια προβολή κινηματογραφικής ταινίας, μια σπονδυλωτή performance, βιωματικά εφηβικά εργαστήρια, καθώς και ένα διήμερο διεπιστημονικό συμπόσιο με τη συμμετοχή πανεπιστημιακών δασκάλων, επιστημόνων και καλλιτεχνών.

Art Festival NS 2026 Postert

Το άυλο υλικό που ονομάζουμε «Σκιά» έχει απασχολήσει φιλοσόφους και καλλιτέχνες ανά τους αιώνες. Η απόπειρα κατανόησης της λειτουργίας και των χαρακτηριστικών του «άυλου υλικού» αποδεικνύεται συχνά δυσχερής. Αποτελεί μια μακρόχρονη πορεία, η οποία οδήγησε στη σύγχρονη απόδοση του «όρου» και των λειτουργιών του. Στο πέρασμα των αιώνων, η έρευνα και ο πειραματισμός γύρω από τη φύση της σκιάς συνέβαλαν στη βαθύτερη κατανόηση της ανθρώπινης ύπαρξης. Η σκιά, ως έννοια αλλά και ως άυλη ύλη, διατρέχει την ψυχολογία, τη θρησκεία και την αρχιτεκτονική, ενώ μετουσιώνεται σε κυρίαρχο εκφραστικό μέσο στη ζωγραφική, τη γλυπτική και τη λογοτεχνία. Στο μεταίχμιο αυτού του ορατού και αόρατου κόσμου, η ρήση του Καρλ Γιούνγκ αντηχεί ως αρχέτυπο: «Η σκιά προσωποποιεί οτιδήποτε αρνείται να αναγνωρίσει το υποκείμενο γύρω από τον εαυτό του».

ΣΧΟΛΙΑ - ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ

Ο «Δράκος» θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα έργα του ελληνικού κινηματογράφου, καθώς απομακρύνεται από τις συμβάσεις της εμπορικής παραγωγής της εποχής και συνδυάζει το φιλμ νουάρ, τον ιταλικό νεορεαλισμό και τον γερμανικό εξπρεσιονισμό.

Στον πυρήνα της ταινίας βρίσκεται η ανάγκη του ανθρώπου να ξεφύγει από την ασήμαντη ύπαρξή του και να αποκτήσει μια ταυτότητα που θα του προσφέρει δύναμη και αναγνώριση. Ο Θωμάς δεν είναι ένας παραδοσιακός ήρωας, αλλά ένας αντιήρωας, ένας άνθρωπος που βρίσκει στον ρόλο του «Δράκου» την ευκαιρία να γίνει κάποιος στα μάτια των άλλων.

Παράλληλα, η ταινία λειτουργεί ως σκοτεινή αλληγορία της μετεμφυλιακής Ελλάδας. Μέσα από τον υπόκοσμο, την κοινωνική εξαθλίωση και τα όνειρα εύκολου πλουτισμού, ο Κούνδουρος ασκεί κριτική σε μια κοινωνία όπου η ανθρώπινη αξιοπρέπεια συνθλίβεται και η επιβίωση μοιάζει να απαιτεί την υιοθέτηση ενός ξένου ρόλου.

Η ερμηνεία του Ντίνου Ηλιόπουλου είναι καθοριστική. Γνωστός κυρίως για τους κωμικούς του ρόλους, εδώ αξιοποιεί τη συστολή, την αμηχανία και την ευάλωτη φυσιογνωμία του για να δημιουργήσει έναν τραγικό χαρακτήρα. Η σκηνοθεσία του Κούνδουρου, με τις έντονες αντιθέσεις φωτός και σκιάς και την υποβλητική ατμόσφαιρα, ενισχύει την αίσθηση ενός κόσμου όπου η πραγματικότητα και η ψευδαίσθηση συγχέονται.

Ιδιαίτερη θέση έχει και η μουσική του Μάνου Χατζιδάκι, η οποία κορυφώνεται στο συγκλονιστικό φινάλε με το ζεϊμπέκικο, όπου ο χορός αποκτά σχεδόν τελετουργικό χαρακτήρα.

Συνολικά, «Ο Δράκος» είναι μια ταινία για τη μοναξιά, την ανάγκη αποδοχής και τη συντριβή του ανθρώπου από μια κοινωνία που δεν του αφήνει χώρο να υπάρξει. Η αρχική εμπορική αποτυχία της δεν εμπόδισε την κατοπινή αναγνώρισή της ως σταθμού στην ιστορία του ελληνικού σινεμά.

TRIVIA ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ

  • Ο Ντίνος Ηλιόπουλος δεν πίστευε στην ταινία. Ο Ηλιόπουλος, που είχε καθιερωθεί κυρίως σε κωμικούς ρόλους, φοβόταν ότι η συμμετοχή του σε μια τόσο σκοτεινή και διαφορετική ταινία θα μπορούσε να βλάψει την καριέρα του. Ο Κούνδουρος, ωστόσο, επέμεινε στην επιλογή του και κατάφερε να αποσπάσει μια από τις πιο χαρακτηριστικές δραματικές ερμηνείες του ηθοποιού.
  • Ο Θανάσης Βέγγος ήταν και… τεχνικός ήχου. Ο Βέγγος δεν συμμετείχε μόνο ως ηθοποιός. Σύμφωνα με την ιστορία της παραγωγής, συνέβαλε και στην επίπονη επεξεργασία του ήχου, σε μια εποχή που η τεχνική υποδομή του ελληνικού κινηματογράφου ήταν περιορισμένη. Η αρχική ηχητική επεξεργασία παρουσίαζε προβλήματα και χρειάστηκε να γίνει δουλειά πάνω στο υλικό της ταινίας. Μάλιστα, μια αστοχία ανάγκασε τον Βέγγο να επαναλάβει τη διαδικασία από την αρχή!
  • Τα περισσότερα γυρίσματα έγιναν σε στούντιο. Παρότι η ιστορία διαδραματίζεται σε έναν σκοτεινό, ζωντανό αστικό κόσμο με αναφορές στον Πειραιά, μεγάλο μέρος της ταινίας γυρίστηκε στα στούντιο Κόσμος, στο Ψυχικό. Η ατμόσφαιρα των δρόμων και των χώρων διασκέδασης δημιουργείται σε μεγάλο βαθμό μέσα από τη φωτογραφία, τα σκηνικά και τον φωτισμό.
  • Ήταν το πρώτο κινηματογραφικό σενάριο του Ιάκωβου Καμπανέλλη. Ο σπουδαίος θεατρικός συγγραφέας Ιάκωβος Καμπανέλλης έγραψε το σενάριο του «Δράκου», εγκαινιάζοντας μια σημαντική συνεργασία με τον κινηματογράφο. Η γραφή του συνδυάζει τον ρεαλισμό με τον συμβολισμό, μετατρέποντας μια φαινομενικά αστυνομική ιστορία σε κοινωνικό σχόλιο.
  • Η πρεμιέρα του έγινε στις 5 Μαρτίου 1956. Η πρώτη προβολή πραγματοποιήθηκε στις 5 Μαρτίου 1956. Η ταινία δεν γνώρισε εμπορική επιτυχία στην πρώτη της κυκλοφορία: σύμφωνα με καταγραφή της κινηματογραφικής σεζόν, έκοψε μόλις 35.784 εισιτήρια και βρέθηκε στην τελευταία θέση ανάμεσα στις 24 ταινίες της σεζόν 1955–1956.
  • Δεν απορρίφθηκε μόνο από το ευρύ κοινό. Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία είναι ότι η ταινία αντιμετωπίστηκε αρνητικά όχι μόνο από τους αιθουσάρχες, αλλά και από μέρος της αριστερής διανόησης της εποχής. Η έμμεση, συμβολική προσέγγιση του Κούνδουρου και η σκοτεινή εικόνα της ελληνικής κοινωνίας δεν έγιναν αμέσως κατανοητές ή αποδεκτές. Με το πέρασμα του χρόνου, ωστόσο, η ταινία αναγνωρίστηκε ως έργο μεγάλης καλλιτεχνικής αξίας.
  • Η μουσική του Μάνου Χατζιδάκι κορυφώνεται σε έναν αξέχαστο χορό. Ο Μάνος Χατζιδάκις υπογράφει τη μουσική της ταινίας, η οποία αποκτά ιδιαίτερη δύναμη στην τελική σκηνή του χορού του Θωμά. Ο αδέξιος, σχεδόν απελπισμένος χορός του Ηλιόπουλου δεν λειτουργεί απλώς ως χορευτικό νούμερο: γίνεται έκφραση της ανάγκης του ήρωα να ζήσει, έστω για λίγο, έξω από την ταπεινή καθημερινότητά του.
  • Η υπόθεση περιλαμβάνει μια απίθανη ληστεία αρχαιοτήτων. Η συμμορία σχεδιάζει να κλέψει έναν από τους στύλους του Ολυμπίου Διός και να τον πουλήσει σε Αμερικανό αρχαιοκάπηλο. Η παράτολμη ιδέα προσθέτει μια σχεδόν παράλογη διάσταση στην ιστορία, αλλά ταυτόχρονα σατιρίζει την απληστία και τη μετατροπή της πολιτιστικής κληρονομιάς σε εμπόρευμα.
  • Η ταινία έχει και διεθνή κινηματογραφική διαδρομή. Ο «Δράκος» συμμετείχε στο 17ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, το 1956. Η διεθνής του παρουσία και η μεταγενέστερη αναγνώρισή του συνέβαλαν στην καθιέρωσή του ως έργου που ξεπερνά τα όρια του ελληνικού κινηματογράφου της εποχής.
  • Το 2006 αναγνωρίστηκε ως μία από τις κορυφαίες ελληνικές ταινίες. Στο 47ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, το 2006, ο «Δράκος» συμπεριλήφθηκε στις δέκα καλύτερες ελληνικές ταινίες όλων των εποχών, σύμφωνα με την Πανελλήνια Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου. Πρόκειται για εντυπωσιακή ανατροπή της αρχικής του τύχης.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Trailer της ταινίας

Φωτογραφικά στιγμιότυπα της ταινίας

Αφίσες της ταινίας